Prométhée 7 est un court-métrage hybride, à mi-chemin entre roman photo et film d’animation, qui se déroule dans une société frappée par une pandémie : face à la suspension des droits individuels et à un couvre-feu permanent, Ada Lovelace, agent du Département de l’Alignement Thérapeutique (le DAT), s’enfonce dans les méandres d’un vaste mensonge. La narration se construit image par image, dans la tradition du roman photo. Cette collision entre photographie figée et objets en mouvement crée une tension propre au récit — un monde pétrifié où seule la technologie semble encore respirer. La bande originale, à la croisée de l’électro et du post-rock, prolonge cette dualité : ses nappes saturées et ses textures granuleuses font vibrer les images immobiles, leur insufflant une respiration clandestine, comme un cœur qui bat sous une surface gelée. Prométhée 7 interroge ainsi le prix du feu à l’ère sanitaire : ce que l’on accepte de céder — liberté, vérité, intimité — pour un simulacre de sécurité, et ce que cela fait à une conscience, celle d’Ada, prise dans les engrenages du mensonge d’État.
Prométhée 7